|
|
|
Nota
Biográfica
|
ANTONI
MIRÓ nace en Alcoy
en 1944. Vive y trabaja en el Mas
Sopalmo. En 1960 recibe el primer premio de pintura del Ayuntamiento
de Alcoy. En Enero de 1965, realiza su primera exposición individual
y funda el Grupo Alcoiart (1965-72) y en 1972 el "Gruppo Denunzia"
en Brescia (Italia). Son numerosas sus exposiciones dentro y fuera de
nuestro país, así como los premios y menciones que se le
han concedido. Miembro de diversas academias internacionales.
En
su trayectoria profesional, Miró ha combinado una gran variedad
de iniciativas, desde las directamente artísticas, donde manifiesta
su eficaz dedicación a cada uno de los procedimientos característicos
de las artes plásticas, hasta su incansable atención a la
promoción y fomento de nuestra cultura.
Su obra, situada dentro del realismo social. Se inicia en el expresionismo
figurativo como una denuncia del sufrimiento humano. A finales de los
años sesenta su interés por el tema social le conduce a
un neofigurativismo, con un mensaje de crítica y denuncia que, en los
setenta, se identifica plenamente con el movimiento artístico "Crónica
de la realidad", inscrito dentro de las corrientes internacionales
del pop-art y del realismo, tomando como punto de partida las imágenes
propagandísticas de nuestra sociedad industrial y los códigos
lingüísticos utilizados por los medios de comunicación
de masas.
Las
distintas épocas o series de su obra como "Les Nues"
(1964), "Els Bojos" (1967), "L'Home" (1970), "Amèrica
Negra" (1972), "El Dòlar" (1973-80), "Pinteu
Pintura" (1980-90) y "Vivace" desde 1991, rechazan todo
tipo de opresión y claman por la libertad y por la solidaridad
humana. Su obra está representada en numerosos museos y colecciones
de todo el mundo y cuenta con abundante bibliografía que estudia
su trabajo exhaustivamente.
En resumen, si su pintura es una pintura de concienciación, no
es menos cierto que su proceso creativo se incluye un destacado grado
de "concienciación de la pintura", en la que diversas
experiencias, técnicas, estrategias y recursos se aúnan
para constituir su particular lenguaje plástico, que no se agota
en ser un "medio" para la comunicación ideológica
sino que de común acuerdo se constituye en registro de una evidente
comunicación estética.